C’est à un compositeur classique parmi les classiques et pourtant presque inconnu des mélomanes que s’intéressent 8 solistes de l’Orchestre Dijon-Bourgogne à l’occasion du prochain concert de musique de chambre organisé par l’Orchestre : Anton Reicha dont ils interpréteront l’octuor en mi bémol majeur OP.96 dimanche 8 Mars dans la Salle des Actes de l’Hôtel
Interprètes : DOMINIQUE DOURNAUD (HAUTBOIS), ÉRIC PORCHE (CLARINETTE), FLORENCE HAMEL (BASSON), BERNARD MORARD (COR), ANNE MERCIER, THIERRY JUFFARD (VIOLONS), SANDRA DELAVAULT (ALTO), SÉBASTIEN PAUL (VIOLONCELLE).
Les 7 et 8 Mars, le théâtre et la Basilique Notre-Dame de Gray, en Haute-Saône, accueillent 3 concerts consacrée à la musique de Mozart.
Si, le dimanche, dans la Basilique, l’ensemble local Contrez-ut interprétera le monumental Requiem, c’est le Quatuor Manfred qui, le samedi, apportera la musique des 2 concerts donnés dans le théâtre..
C’est donc dès 18 h que l’on pourra entendre les quatuors K387 et K465 (Les Dissonances).
A 20 h 30, toujours au théâtre, d’abord les Manfred seuls pour l’Adagio et fugue en ut mineur, dans sa version quatuor (K546) avant que le pianiste Benjamin Faure n’entre en scène pour donner la Fantaisie n°4 en do mineur K475 pour piano, le concert se terminant par le Concerto pour piano et quatuor à cordes en la majeur K414.
Après le succès de la création de ce festival en 2019, la Cité de la Voix récidive avec un festival encore plus riche et présent en divers lieux de Bourgogne Franche-Comté.
Elles composent, dirigent, jouent ou chantent… Ces musiciennes souvent injustement méconnues sont mises à l’honneur du 6 au 27 Mars.
Barbara Strozzi, Irma, Les Dames de la Joliette, Clara Schumann, Lucile Richardot… : cette deuxième édition révèle une diversité de personnalités dont les parcours résonnent en nous, dont le talent nous touche, dont les portraits parfois entourés de mystère se dévoilent au gré de nos imaginations qui nous engagent intimement auprès d’elles.
Virtuoses, passionnantes, magnétiques ou encore militantes : leur musique et leur art parlent pour elles.
Il suffit tout simplement de tendre l’oreille.
Entretien avec François Delagoutte, directeur de la Cité de la Voix de Vézelay.
Programme : (actualisé le 5 Mars)
Vendredi 6 mars
19h · Vézelay, Cité de la Voix, grange
Élodie Oriol, musicologue
Mise en oreille du concert de 20h30
Entrée libre dans la limite des places disponibles
20h30 · Vézelay, Cité de la Voix, grande salle
Lise Viricel, soprano · Flore Seube, viole · Parsival Castro, théorbe · Mathieu Valfré, orgue · Gabriel Ferry, violo · Sergio Ladu, récitant
Parla, canta, respira
Parla, canta, respira dresse un portrait musical et poétique de Barbara Strozzi servi par les harmonies expressive de la virtuosissima et les mots simples et élégants de l’écrivain italien Erri de Luca. Un regard tendre, porté par de talentueux jeunes musiciens sur cette femme extraordinaire dont on ne sait finalement presque rien.
Gratuit, réservation obligatoire auprès de la Cité de la Voix au 03 86 94 84 30
Samedi 7 mars
10h > 12h et 14h >16h · Vézelay, Cité de la Voix, grande salle
Les Dames de la Joliette
Polyphonies de la Méditerranée
ATELIER
Par la transmission orale, les stagiaires découvriront les chansons « à table » où le rythme est frappé sur une table ainsi que différentes chansons polyphoniques du pourtour de la Méditerranée.
Gratuit, réservation obligatoire auprès de la Cité de la Voix au 03 86 94 84 30
20h30 · Vézelay, Cité de la Voix, grande salle
Les Dames de la Joliette
Poésie, chant, table
CONCERT
Originaires des différentes rives de Méditerranée, les cinq chanteuses des Dames de la Joliette ont baigné dans les musiques traditionnelles et polyphoniques provençales, grecques, italiennes, hispaniques… Femmes au travail, chants de guerre, poèmes d’amour et compositions originales : ces Dames héritières de l’esprit de résistance, vous emporteront à coup de pandeiro, de tamureddu, de bongos dans les combats, les luttes et l’épopée de femmes à travers le monde.
Gratuit, réservation obligatoire auprès de la Cité de la Voix au 03 86 94 84 30
Dimanche 8 mars
14h30 · Clamecy, salle Romain Rolland
Bénédicte Hertz, musicologue
Mise en oreille
Séance annulée.
VIVALDI : STABAT MATER, NISI DOMINUS
Mélodie Ruvio · Ensemble Zene, dir. Bruno Kele-Baujard
Mélodie Ruvio, contralto accomplie, à de nombreuses reprises plébiscitée et saluée pour son timbre « délicieusement ombragé » et une « tessiture d’une grande richesse » nous fait ainsi le cadeau de sa présence.
Entourée d’une équipe de musiciens de haut vol réunie par Bruno Kele-Baujard directeur musical de l’ensemble Zene, Mélodie Ruvio mettra ses magnifiques qualités vocales au service de deux célèbres pages sacrées de Vivaldi – le Stabat Mater et le Nisi Dominus, entre émotion et recueillement.
Informations et réservations : Cité de la Voix au 03 86 94 84 30
Vendredi 20 mars
20h30 · Joigny, salle Debussy
Ensemble Aedes · Mathieu Romano, direction · Bianca Chilemi, piano
ELLES
CONCERT
ELLES continuent leur tournée à Joigny ! À une voix, puis deux, trois, quatre, jusqu’en effectif complet, les chanteuses de l’Ensemble Aedes, accompagnées par Bianca Chilemi au piano, s’emparent du répertoire vocal féminin. Dans ce programme créé lors de la première édition du festival ELLES en 2019, la part belle sera donnée aux compositrices, du XIIe siècle (Comtesse de Die), à nos jours (Carla Ciarlantini), en passant par Cécile Chaminade ou encore Fanny Mendelssohn et Lili Boulanger. Sans oublier une œuvre contemporaine qui donne son nom au programme, Elle de Patrick Burgan.
Entrée libre, réservation auprès de l’Office de tourisme intercommunal au
03 86 62 11 05
Vendredi 20 mars
Beaune, Temple protestant
Chœur du Conservatoire de Beaune
Concert
Samedi 21 mars
10h30 > 18h · Arc-et-Senans, Saline royale
Ensembles vocaux féminins de Bourgogne-Franche-Comté · Mathieu Romano, directeur musical de l’Ensemble Aedes
Rencontres des ensembles vocaux féminins
La Saline royale d’Arc-et-Senans ouvre ses portes aux ensembles vocaux de Bourgogne-Franche-Comté à travers une journée pour se rencontrer, apprendre à se connaitre et s’écouter. Par tranches d’une demi-heure, les ensembles participants feront découvrir leur histoire, leur travail, leur répertoire.
Pour couronner cette journée musicale, un temps de découverte et d’échange sera animé par Mathieu Romano, directeur musical de l’Ensemble Aedes.
Gratuit, inscription obligatoire auprès de la Cité de la Voix au 03 86 94 84 30
Mercredi 25 mars
20h · Chatillon-sur-Seine, théâtre Gaston Bernard
Le Stagioni · Paolo Zanzu, pianino · Amel Brahim-Djelloul, soprano · Stéphane Farco, comédien
Clara, une passion romantique
CONCERT
Un après-midi de 1853, le jeune Johannes Brahms se présente chez Robert et Clara Schumann. Cette rencontre bouleversera la vie de ces trois géants de la musique. À partir de leurs correspondances croisées, leurs journaux intimes et leurs plus belles mélodies, les artistes recréent l’un des moments les plus singuliers de l’histoire de la musique romantique, autour de la figure de Clara Schumann, grande pianiste et compositrice du XIXe siècle.
4€ / gratuit pour les – de 18 ans, renseignements et réservations auprès du théâtre au 03 80 91 39 51
Vendredi 27 mars
20h · Auxerre, Le Silex
Irma
Concert de clôture
La clôture du festival ELLES sera l’occasion de s’inviter au Silex pour redécouvrir la chanteuse franco-camerounaise Irma à l’occasion de la sortie de son troisième album. Le retour d’une artiste singulière, aux influences pop-folk, qui a dû se reconstruire et se réinventer quelques années après un succès fulgurant, pour à nouveau éclore sur scène.
20€ / 18€ / 16€ / 5€, renseignements et réservations auprès du Silex au 03 86 40 95 41 ou www.lesilex.fr
D’un musicien injustement méconnu à 2 monuments de la musique classique en passant par un jeune compositeur en devenir, voici un nouveau concert de l’Orchestre Victor Hugo Franche-Comté donné au Kursaal de Besançon puis à la MAL de Sochaux les 20 et 21 Février avec le quintet Le Bateau Ivre et le pianiste Rémy Geniet.
Les Chants du rêve ne sont pas la première incursion du compositeur Florent Nagel (né en 1979) dans l’onirisme mis en musique ! Après un vaste travail consacré à Alice au pays des merveilles, ce brillant pianiste se voit commander par Le Bateau Ivre une œuvre inédite pour quintette et orchestre… marquée, à l’instar de l’œuvre de Jean Cras, par son goût pour un certain impressionnisme musical français.
Officier de marine et musicien : c’est là le curieux destin de Jean Cras (1879-1932), compositeur français encore injustement méconnu. Bref élève de Henri Duparc, il écrit une pièce profondément originale, née d’une véritable nécessité intérieure. Le Quintette pour harpe, flûte, violon, alto et violoncelle, composé en 1928, est une œuvre de maturité. Caractérisée par la succession de couleurs harmoniques lumineuses et les alliages de timbres surprenants, elle est divisée en quatre mouvements (assez animé – animé – assez lent, sans traîner — très animé) présentant une matière sonore particulièrement riche.
Le Concerto pour la main gauche de Ravel est une légende et un défi ! Composée au sortir de la guerre pour le pianiste Paul Wittgenstein, blessé au front et amputé du bras droit, cette œuvre puissante est construite d’un seul souffle. L’oreille attentive, face à l’absence de mouvements distincts, peut néanmoins percevoir les trois parties du concerto : aux deux thèmes sombres et féériques de la 1ère partie succède un épisode aux accents jazz étourdissant de vivacité ; la 3e partie signe le retour du matériau mélodique des mesures initiales. Les ondoyantes irisations de la Suite n°2 issue de Daphnis et Chloé, enfin, reviennent à un univers enchanté : celui de la symphonie chorégraphique composée pour les ballets russes de Diaghilev entre 1909 et 1912.
Présentation du programme avec le chef Jean-François Verdier, directeur musical de l’OVHFC…
« La Trilogie des Châtiments », c’est sous ce titre que Kafka avait émis l’idée de réunir trois de ses textes publiés de son vivant, qui sont restés des moments-clés de son œuvre et représentent chacun une troublante anticipation de questions actuelles.
Pour cette commande de l’Opéra de Dijon présentée en création mondiale, le compositeur Brice Pauset a choisi de s’écarter de la tradition kafkaïenne française pour revenir aux sources de la lecture germano-tchèque de l’écrivain. En faisant droit notamment à un aspect essentiel de son œuvre : l’humour. Si ses textes prennent souvent un aspect prophétique quant au devenir de notre humanité, ils sont aussi imprégnés d’une force comique souvent décapante et ravageuse, où le burlesque et les slapsticks contribuent à désaxer toujours plus un monde sur la bascule.
Dirigés par Emilio Pomarico et mis en scène par David Lescot, Les Châtiments offrent une plongée musicale et théâtrale dans l’univers hors norme d’un des écrivains les plus fascinants du XXe siècle — et nous renvoient ainsi le miroir de nos propres contradictions. »
Avec une belle palette de solistes internationaux, l’Orchestre Dijon-Bourgogne, les Choeurs de l’Opéra de Dijon, 3 représentation sont proposées les 12, 14 et 16 Février.
Avant que ne commences ces représentations, BFC Classique a appelé Brice Pauset pour essayer de s’approcher au plus près de la démarche du compositeur…
Ponctuations musicales empruntées à Anton Bruckner et Arnold Schönberg
C’est en 1721 que paraissent les « Lettres Persanes » de Montesquieu, textes trop souvent relégués injustement dans le coffre de nos lectures lycéennes. 1721, c’est aussi le moment de maturité de la plupart des compositeurs de prédilection de l’ensemble baroque Le Songe du Roi : Antonio Vivaldi, Georg Philip Telemann, Jean-Philippe Rameau, Jean-Marie Leclerc et François Couperin.
C’est ainsi qu’est née l’idée du spectacle « musico-théâtral » donné samedi 8 Février dans l’ancien couvent des Cordeliers de Dijon, rue Turgot, lieu aujourd’hui géré par une chaîne hôtelière.
Le Songe du Roi propose ainsi, en formation à 4, un spectacle inspiré des « Lettres persanes » de Montesquieu, chacun devenant tour à tour musicien ou comédien.*
Le claveciniste Patrick Heilmann, créateur et directeur artistique du Songe du Roi…
Invité par l’association culturelle franco-allemande Consonances, c’est presque en famille que le pianiste Guillaume Bellom revient dimanche 9 Février au Grand Kursal de Besançon, avec Véréna CHEN (violon » et Adrien BELLOM (violoncelle).
Au programme :
DEBUSSY, sonate pour violon et piano
SCHUMANN, cinq pièces op.102 pour violoncelle et piano
CHOSTAKOVITCH, trio avec piano numéro 2
Ecoutez Guillaume Bellom et son plaisir de revenir jouer « à la maison » entre amis…
Avant les prochaines Victoires de la Musique Classique où il est nommé dans la catégorie soliste instrumental, le jeune violoniste Théotime Langlois de Swarte passe, vendredi 7 Février, par les Archives Départementales de la Côte-d’Or à Dijon pour un concert-lecture « Le Stradivarius Sarasate, mémoires les musicales d’un violon d’exception », concert-lecture organisé avec l’association Arteggio.
Depuis sa création dans le célèbre atelier d’Antonio Stradivari à Crémone, un prestigieux violon tricentenaire raconte son histoire en musique à l’occasion de ce concert-lecture. Avant d’être enfermé sous vitrine faute d’être encore jouable, l’instrument a séduit deux des plus grands virtuoses du XIXe siècle, Niccolò Paganini et Pablo de Sarasate. Les souvenirs des pérégrinations de cet exceptionnel stradivarius, aujourd’hui conservé et présenté au Musée de la musique (Cité de la musique – Philharmonie de Paris), résonneront d’œuvres de Bach à Saint-Saëns, de Telemann à Lalo, en passant bien sûr par Paganini et Sarasate.
Le texte qui sera lu par Edouard Bouyé, Conservateur Général du Patrimoine et Directeur des Archives Départementales de la Côte-d’Or a été écrit par Jean-Philippe Echard, Directeur du Musée de la Musique. Jean-Philippe Echard est, par ailleurs, l’auteur d’un livre sur le fameux violon, moins romanesque mais plus technique et érudit.
Rencontre avec Théotime Langlois de Swarte, un violoniste passionné par son instrument et dont les goûts musicaux le conduisent aussi bien vers la période baroque que vers la musique contemporaine…
Dimanche 2 Février, Hors Saison Musicale organise un concert avec le duo Carpe Diem, composé de Jean-Pierre Arnaud, hautbois et cor anglais, en duo avec Paruyr Shahazizian, violoncelle dans l’Eglise Saint-Germain de Venarey-les-Laumes, en Haute Côte-d’Or.
Au programme :
Bernard de Vienne : Intaille
Beethoven : 1er Duo en Do Majeur,
BARTOK : 12 petits duos pour cor anglais et violoncelle
MOZART : Concert en Sol Majeur (pour violon alto)
BACH : 2 préludes et fugue pour cor anglais et violoncelle (extraits des Klavierstücke) et 2e Partita pour violoncelle seul (Grande Chaconne)
HAYDN : Grand Duo Fantaisie Hob.6 D1 en Ré majeur.
Bien entendu, certaines de ces pièces seront proposées en transcription, peu de compositeurs ayant écrit pour hautbois et violoncelle.
On jouera aussi Shehnai, une pièce écrite en 2016 par le compositeur Philippe Hersant, parrain, cette année encore, de Hors Saison Musicale qui sera présent à ce concert dont il assureras, par ailleurs, la présentation (ne fut-il pas aussi homme de radio pendant 30 ans).
Cette présence de Philippe Hersant au concert nous a donné l’occasion de s’interroger avec lui sur les relations entre le compositeur et son interprète, entre le compositeur et le public…
Sous le titre « Minimalisme(s), de Steve Reich à nos jours », le Conservatoire du Grand Chalon organise une soirée autour de la création musicale et de la vidéo, vendredi 24 Janvier, dans le cadre du 13e Forum du Son.
« Au point de départ, il y a la musique de Steve Reich et tout le travail que l’on peut
faire avec et autour. Avec Steve Reich, on pense musique répétitive, bien sûr, avec tout ce que cela offre comme espaces nouveaux, vers les musiques de processus, vers un temps appréhendé de l’intérieur comme en Orient ou en Afrique.
L’univers de Steve Reich sera un point de départ, le choix des instruments un second moteur à cette soirée de créations. Pianos, percussions, clarinettes basses vont dialoguer avec la vidéo ou des dispositifs électroacoustiques…
La participation de Viktor Furiani en tant qu’artiste visuel ayant son port d’attache en Inde, fera exister le minimalisme sous forme de mandalas vivants, de sculptures visuelles en mouvement, en lien avec deux œuvres du programme. »
Présentation du concert avec Jean-Marc Weber, compositeur et professeur d’électroaccoustique au CRR…
Pour offrir les meilleures expériences, nous utilisons des technologies telles que les cookies pour stocker et/ou accéder aux informations des appareils. Le fait de consentir à ces technologies nous permettra de traiter des données telles que le comportement de navigation ou les ID uniques sur ce site. Le fait de ne pas consentir ou de retirer son consentement peut avoir un effet négatif sur certaines caractéristiques et fonctions.
Fonctionnel
Toujours activé
Le stockage ou l’accès technique est strictement nécessaire dans la finalité d’intérêt légitime de permettre l’utilisation d’un service spécifique explicitement demandé par l’abonné ou l’utilisateur, ou dans le seul but d’effectuer la transmission d’une communication sur un réseau de communications électroniques.
Préférences
Le stockage ou l’accès technique est nécessaire dans la finalité d’intérêt légitime de stocker des préférences qui ne sont pas demandées par l’abonné ou l’utilisateur.
Statistiques
Le stockage ou l’accès technique qui est utilisé exclusivement à des fins statistiques.Le stockage ou l’accès technique qui est utilisé exclusivement dans des finalités statistiques anonymes. En l’absence d’une assignation à comparaître, d’une conformité volontaire de la part de votre fournisseur d’accès à internet ou d’enregistrements supplémentaires provenant d’une tierce partie, les informations stockées ou extraites à cette seule fin ne peuvent généralement pas être utilisées pour vous identifier.
Marketing
Le stockage ou l’accès technique est nécessaire pour créer des profils d’utilisateurs afin d’envoyer des publicités, ou pour suivre l’utilisateur sur un site web ou sur plusieurs sites web ayant des finalités marketing similaires.
