Catégorie : Solistes

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Festival Les Nuits d’Orient : Le Livre des Reines à l’Auditorium de l’Opéra de Dijon

« Le livre des reines » est un projet de rencontre poético-musicale entre les voix féminines de Perse et d’Europe.
Créé à l’initiative de la chanteuse lyrique persanophone Camille Bordet, à la demande de l’Opéra de Dijon, il met en lumière et réinterprète des oeuvres de femmes illustres issues des deux cultures.

L’ensemble se compose de Camille Bordet (direction artistique et chant), Mostafa Taleb (arrangement et kamancheh), Mehdi Emami (chant et percussions), Albane Imbs (archiluth et guitar), Miriam Encinas-Laffitte (viole de gambe, vielle et percussions), Yunah Proost (violoncelle et viole de gambe), Saïna Zamanian (tar).

Elles s’appellent Héloïse, Rabea Balkhi, Roudabeh, Hildegarde de Bingen, Louise Labé, Barbara Strozzi, Forough Farrokhzad ou juste «la bien aimée». Ce sont des héroïnes, des guerrières, des prêtresses, des saintes, des sorcières, des poétesses, des compositrices. Elles ont vécu il y a fort longtemps ou bien hier, mais par leurs mots elles vivent encore, et elles brûlent… Le langage qu’elles emploient est universel…

Avant la première de ce spectacle donnée dans l’Auditorium de l’Opéra de Dijon, représentation qui sera suivie d’autres dates hors de Bourgogne-Franche-Comté, échange avec Camille Bordet, à l’origine du projet.

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Nouvel enregistrement de la compagnie lyrique Les Epopées : Intégrale du Couronnement de Poppée de Monteverdi

Après une mémorable présentation, en version concert, au Festival d’Opéras Baroques de Beaune en 2022, puis à l’Opéra Royal de Versailles l’année suivante, la compagnie lyrique Les Epopées, fondée en 2018 par Stéphane Fuget, livre son enregistrement de l’intégrale du Couronnement de Poppée (Incoronazione di Popea) de Monteverdi.

L’oeuvre, qui se compose d’un prologue et de trois actes, créé à Venise en 1643 (année de la mort du compositeur) a connu plusieurs versions et surtout quelques ajouts, tel le célébrissime « Pur ti miro » qui conclue l’opéra.

C’est ce coffret de trois CD et un beau livret, édité par Château de Versailles Spectacles, que BFC Classique a présenté dans son programme durant la semaine du 17 au 21 novembre en compagnie de Stéphane Fuget, échange que nous vous proposons de retrouver ici dans son intégralité.

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Soirée musicale chez Martine de Béhague au Musée des Beaux-Arts de Dijon

Prolongement de l’exposition « Jean Dampt tailleur d’images », le Musée des Beaux-Arts de Dijon, en collaboration avec l’association Arteggio, invite, mercredi 19 novembre,  à une « soirée musicale chez Martine de Béhague », collectionneuse, qui recevait, en son salon parisien, musiciens, artistes et gens de lettres dans la première partie du XXe siècle.

Avec des textes choisis et lus par Edouard Bouyé, Directeur des Archives Départementales de Côte-d’Or, des musiques sélectionnées et interprétées par le pianiste Thomas Tacquet avec le concours de David Moreau au violon, on va, une fois encore, partir à la recherche de l’énigmatique « sonate de Vinteuil » évoquée par Marcel Proust tout au long de sa  » Recherche du temps perdu « .

Echange avec Edouard Bouyé, habitué des concerts-lecture qui, pour cette fois, préférerait intituler la soirée « Lecture-concert »…

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American Dream : Le nouvel enregistrement de l’Orchestre Victor Hugo nous ramène aux temps où l’Amérique faisait rêver

Avec trois oeuvres magistrales pour deux pianos, l’Orchestre Victor Hugo célèbre trois compositeurs américains de la première moitié du XXe siècle : Dana Suesse, Amy Beach et Victor Babin.

Pour cet enregistrement réalisé à l’Espace des Arts de Besançon en 2024, l’Orchestre, dirigé par Jean-François Verdier et Laurent Comte, est rejoint par deux pianistes habitués à jouer ensemble : Ludmila Berlinskaya et Arthur Ancelle.

Durant la semaine du 10 au 14 novembre, avec le concours de Jean-François Verdier, directeur musical de l’Orchestre Victor Hugo, BFC Classique, jour après jour, vous a fait découvrir quelques plage de cet album publié sous le label Alpha Classics.

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Astrophil & Stella : Nouvel album du claveciniste Patrick Ayrton

Qu’il séduise ou agace, « Astrophil & Stella », le nouvel album de Patrick Ayrton ne peut laisser indifférent. Quoi ? Voilà que ce claveciniste, chef d’orchestre et pédagogue, né à Londres en 1961 et installé aujourd’hui en Saône-et-Loire se met à composer « baroque » ?

Manifestement influencé par la polyphonie anglaise du XVIIe siècle, le clavieriste devenu compositeur n’oublie pas d’être de son temps et ne nous emmène pas dans le pastiche ou une sorte de « à la manière de… » sans talent.

Dans une série d’entretiens diffusés sur BFC Classique durant la semaine du 6 au 10 octobre, Patrick Ayrton, avec conviction, nous entraîne dans l’aventure de l’interprète, professeur, improvisateur et, finalement, compositeur.

L’album « Astrophil & Stella » est publié sous le label Voces8

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Theodora, oratorio de Haendel, à l’Opéra de Dijon

C’est l’un des derniers oratorios composés par Georg Friedrich Haendel que présentera, en version concert, l’Opéra de Dijon dimanche 12 octobre : Theodora, créé en 1750 sur un livret de Thomas Morell.

L’œuvre sera donnée par l’Ensemble Jupiter et des solistes parmi lesquels le public de l’Auditorium retrouvera la mezzo-soprano Lea Desandre venue il y a deux ans avec William Christie à l’occasion d’une Ariodante encore dans les mémoires

Distribution :

Direction artistique Thomas Dunford
Orchestre et chœur Ensemble Jupiter

Theodora Lea Desandre
Didymus Hugh Cutting
Irene Avery Amereau
Septimius Laurence Kilsby
Valens Alex Rosen

Echange avec Thomas Dunford, créateur, en 2018 de l’ensemble Jupiter.

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Eric Satie : Une performance à Cluny (71)

Parmi les manifestations proposées à l’occasion du centenaire de la mort de l’inclassable compositeur Eric Satie (décédé le 1er juillet 1925), une performance samedi 11 et dimanche 12 octobre à Cluny, en Saône-et-Loire.

A l’initiative de l’association Tendances Clavier,: réunir une vingtaine de pianistes pour jouer, vingt quatre heures durant, « Les Vexations », objet musical constitué de l’exposition d’un thème suivi de quelques accords écrit par le compositeur en 1893 et redécouverte avec enthousiasme à New-York en 1963.

Selon Satie, jouer « la pièce » durant vingt quatre heures devrait permettre de l’interpréter quelque huit cent quarante fois…

C’est ce défi que vont relever les pianistes et organistes réunis autour de Marcia Hadjimarkos, pianiste elle-même et directrice artistique de Tendances Clavier.

 

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Musique en tribune : Nouveau festival à Pesme (70)

Six ans après le relevage de l’orgue de l’Eglise Saint-Hilaire, l’association Orgue et Musique à Pesmes organise son premier festival « Musique en tribune » du 3 au 5 octobre.

Si l’on entendra bien l’orgue à l’occasion du concert de clôture du festival le dimanche à l’occasion d’un programme de motets et madrigaux italiens, le premier concert du vendredi soir s’attachera aux sonates pour viole de gambe de Bach, le concert du samedi soir s’organisera autour de musiques du temps de Charles VI jouées sur instruments.

Echange avec Christophe Jacques, président d’Orgue et Musique à Pesmes

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Hors Saison Musicale : Une histoire musicale et rurale

Créé en janvier 2012 à l’initiative de l’association parisienne Pour que l’Esprit Vive, Hors Saison Musicale se propose, d’octobre à avril, d’amener la musique là où elle va peu.

Si les concerts publics sont généralement organisés dans l’église du village le dimanche après-midi, les petits ensembles (deux ou trois musiciens professionnels) engagés dans l’aventure passent, la veille, par divers lieux de vie tels EHPAD, MARPA, hôpitaux, écoles et parfois même chez certains particuliers appelés à réunir quelques amis à l’occasion de leur visite.

Ainsi, pour cette saison « hors saison » plus d’une cinquantaine de concerts seront organisés dans une vingtaine de départements, dont bon nombre en Bourgogne-Franche-Comté.

Entretien avec Agnès Desjobert, directrice de Hors Saison Musicale.

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Jeunes chefs d’orchestre de Besançon : 59e concours

Créé en 1951, le Festival International de Musique de Besançon est organisé tous les deux ans et c’est ainsi que, parallèlement à la dernière semaine du festival de musique, auront lieu les épreuves finales d’un concours unique au monde.

Après la sélection internationale effectuée au printemps ayant rassemblé trois cent candidats, ce sont vingt finalistes qui se retrouvent ainsi à partir du lundi 22 septembre pour une série d’épreuves dont émergera un seul vainqueur.

Explications de Jean-Michel Mathé, directeur du concours et du Festival International de Musique de Besançon.

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