Fête d’un certain art de vivre, avec bonne table et bon vin, le huitième Week-end gourmand du chat perché se tiendra cette année à Dole (Jura) du 30 Septembre au 2 Octobre avec une nouveauté cette année, à l’initiative des Saisons Baroques du Jura un spectacle donné le samedi et le dimanche à l’Auditorium Karl Riep : « Vinum bonum ».
« Vinum bonum », conçu par Françoise Enock et Eric Malgouyres, conjugue musique, littérature et vin dans un style bien loin de la préciosité affectée parfois par certains artistes lyriques lorsqu’ils abordent le truculant répertoire des chansons à boire et autres chansons bachiques.
Echange avec le « comédien-chanteur » Eric Malgouyres…
Difficile de donner en quelques mots un aperçu de la 22e édition des Rencontres Musicales de Vézelay tant le programme proposé par l’équipe de La Cité de la Voix s’annonce prestigieux, varié, ouvert et foisonnant sur 4 jours du « réveil en douceur » aux concerts du soir en la Basilique Sainte-Marie-Madeleine.
Du 25 au 28 Août, ateliers, « cantate participative », musiques du monde, jazz, soirée festive et, bien entendu, musique sacrée se succéderont à Vézelay et alentour… à l’occasion d’événements souvent gratuits.
Pour les concerts du soir en la Basilique de Vézelay (jeudi, vendredi et samedi à 21h, dimanche à 16h), on annonce le Chœur de la Radio Lettone et « A Mercy of Peace » (vendredi), l’Ensemble Aedes avec l’orchestre Les Siècles dans le Stabat Mater de Poulenc (samedi) et le Coro Ghislieri dans la « Petite messe solennelle » de Rossini (dimanche).
Le concert d’ouverture du jeudi est, lui, confié à l’Ensemble Le Stagioni, dirigé par Paolo Zanzu avec le Jeune Chœur de Paris et une belle distribution de solistes internationaux, pour donner « Esther », de Haendel, dans sa version de 1718-1720.
Echange avec Paolo Zanzu, créateur et directeur de Le Stagioni…
C’est du 25 au 27 Août que se tiendra la 4e édition de Musiques en Tonnerrois, un festival parti de l’initiative d’artistes de la région et de divers acteurs locaux.
« 3 jours de musique, de concerts et d’événements, 3 jours à la découverte du patrimoine du Tonnerrois, 3 jours à l’écoute de compositeurs de la Renaissance à aujourd’hui ».
Le festival se décline sur 3 jours, 6 lieux, 9 événements, pour proposer des répétitions publiques, une conférence, un concert « en famille », diverses occasions de rencontres, chaque journée convergeant vers un concert en soirée, que ce soit au marché couvert de Tonnerre, à l’église Saint-Barthélémy de Cruzy-le-Châtel et à l’église Saint-Jean-Baptiste de Chassignelles.
Depuis un peu plus de 2 ans, la Saline Royale d’Arc-et-Senans organise des séries de master classe rassemblant étudiants de haut niveau et professeurs de renom. A partir des enregistrements vidéo réalisés lors des sessions de cette « Saline Royale Academy », Hubert Tassy (Directeur de la Saline) et le violoncelliste Marc Coppey ont eu l’idée de proposer les quelques 200 enregistrements conservés sur une plateforme de streaming accessible sur abonnement.
Il faut d’abord situer un lieu d’exception : la Saline Royale à Arc-et-Senans, dans le Doubs à une trentaine de kilomètres de Besançon. Inscrit sur la Liste du Patrimoine Mondial de l’UNESCO, le lieu semble idéal pour travailler et progresser. L’omniprésence de la nature, dialoguant avec l’architecture monumentale voulue au XVIIIe siècle par Claude Nicolas Ledoux, crée un cadre propice à l’expression musicale.
Au-delà des moments d’enseignement, le public (quand les conditions sanitaires le permettent) est invité à entendre élèves et professeurs à l’occasion d’auditions ou concerts, de même que se rencontrent les musiciens pratiquant des instruments différents puisque chaque cession de l’académie peut abriter simultanément plusieurs master class.
Riche d’un catalogue qui n’a pas dit son dernier mot est ainsi né un véritable centre international de formation musicale en ligne : la Saline Royale Academy.
Au-delà du lieu exceptionnel et des quelques quarante Maîtres internationaux ayant déjà participé au projet, il faut aussi souligner le niveau de la prestation technique mise en oeuvre pour parvenir à proposer ces grands moments d’enseignement (souvent en Anglais) aux spectateurs de part le monde, pouvant, par exemple, déterminer l’angle de prise de vue en choisissant l’une des 4 caméras installées lors des captations pour suivre tout ou partie de la master class.
Ne nous y trompons pas, il s’agit de la création d’une véritable entreprise à vocation internationale…
Echange avec Marc Coppey, directeur artistique de la Saline Royale Academy…
Entretien ponctué par des moments extraits de la master class donnée par Myriam Fried autour du concerto n° 4 en ré majeur de Mozart.
Pour la 18e fois, la pianiste franco-brésilienne Julianna Steinbach organise dans le Sud de la Saône-et-Loire, un festival itinérant et toujours de haut niveau : Musique en Charolais-Brionnais.
Pour ce millésime 2022, la « directrice artistique » a rassemblé autour d’elle 3 violonistes : Hélène Collerette, Violeta Smailovic et Sébastien Surel, 2 violoncellistes : Éric-Maria Couturier et Guillaume Martigné, 1 altiste : Rafaell Altino, 1 guitariste : Tomás Gubitsch et 2 pianistes : Shani Diluka et Laure Favre-Kahn, pianistes au nombre desquelles il convient d’ajouter Juliana Steinbach elle-même qui mettra naturellement les mains sur le clavier.
Ainsi, cette équipe de haut vol produira une quinzaine de concerts, repas-concerts ou ateliers musicaux du 1er au 7 Août en passant par Paray-le-Monial, Charolles, Briant, Varenne-l’Arconce, Suin ou Bois-Sainte-Marie.
S’écartant un peu de la pratique de la musique de chambre habituelle au Festival, il convient d’ajouter le nom de l’immense Nathalie Dessay qui viendra donner une soirée en 2 partie autour de l’oeuvre de Marcel Proust le 5 Août, programme imaginé avec Chany Diluca, complice de ses récitals voix-piano.
A cet éventail musical déjà bien séduisant, il faut ajouter le souvenir du pianiste brésilien Nelson Freire, venu 2 fois au Festival et disparu en Novembre dernier à qui l’on rendra hommage mercredi 3 Août.
Pour sa 29e édition, le festival Musique et Mémoire propose 16 concerts du 15 au 31 Juillet principalement en divers lieux patrimoniaux de Haute-Saône.
Festival de musique baroque, Musique et Mémoire se positionne comme véritable acteur des Vosges du Sud et ne saurait se résumer à une juxtaposition de concerts.
« Suivre la voix du haute-contre favori de Rameau, chanter en roulotte dans un jardin enchanté, vivre les passions amoureuses d’Adam et Ève, s’émerveiller de la rencontre de Bach avec la musique de Vivaldi, plonger au cœur du mystère d’un orgue séculaire, regarder dans un miroir entre passé et présent avec Monsieur de Sainte-Colombe et Philippe Hersant, entrer dans les profondeurs de l’humanité avec les chants d’oiseaux, découvrir l’atmosphère étonnante du monde d’avant Bach, s’étonner de la musicalité méridionale du fulgurant sagittaire vénitien… » La proposition est foisonnante.
Echange avec Fabrice Creux, directeur artistique du festival Musique et Mémoire…
Pour sa 40e édition, le Festival d’Opéras Baroques et Romantiques a demandé aux nombreux chefs qui ont fait leurs débuts à Beaune soit la reprise de l’un de leurs grands succès soit une nouvelle production lyrique qui s’inscrit dans les commandes effectuées sur 3 ans. Les calendriers n’étant pas extensibles à l’infini, on n’a pas pu inviter tout le monde mais promesse est faite de retrouver les absents dans les éditions suivantes.
A côté des William Christie, Ottavio Dantone, Leonardo Garcia Alarcon, Christophe Rousset,Paul McCreesh, Jérémie Rhorer ou Jean-Christophe Spinosi… l’ensemble Les Epopées, créé en 2018 et basé à Sens, viendra pour la seconde fois à Beaune pour accompagner deux récitals et proposer une version concert de l’Orpheo de Monteverdi.
Echange avec le claveciniste Stéphane Fuget, créateur et directeur musical des Epopées.
Après 3 jours de rencontres, visites, balades d’orgue en orgue pour une centaine de passionnés, la Ligne des Orgues Remarquables sera officiellement inaugurée par un récital donné en l’Eglise Saint-Martin de Grandvillars (Territoire de Belfort par le jeune organiste Catalan Juan de la Rubia, dimanche 29 mai à 14 h 30.
Cette Ligne des Orgues Remarquables se présente comme un concept atypique de tourisme thématique avec l’orgue comme fil rouge. Cette idée, pilotée par un comité franco-suisse, prospère sur le constat d’une étonnante richesse patrimoniale de part et d’autre de la frontière avec la suisse, qui regroupe entre Luxeui-les-Bains et Bellelay 13 instruments singuliers et tous différents, représentatifs d’une école et d’un style sonore développé après la Renaissance dans les différents pays d’Europe jusqu’au milieu de l’époque baroque.
Echange avec Jean-François Christ, Président de l’association ACORG (art et connaissance de l’orgue Espagnol à Grandvillars)…
C’est à la redécouverte du compositeur Romain de Brasseur que nous convie Marcia Hadjimarkos les 7 et 8 Mai à la Maison des Echevins de Cluny, en Saône-et-Loire.
Ce compositeur, né à Verdun en 1727 et mort à Paris en 1808, est inconnu de la grande majorité des mélomanes et des musiciens. Pourtant, il fut l’un des premiers français à écrire de la musique pour le tout nouveau piano-forte, instrument qui fit son apparition sur les scènes de concert à la fin des années 1760. Ses trois sonates pour piano-forte, publiées en 1771 n’ont pas été entendues depuis au moins 200 ans. C’est dire l’originalité et l’intérêt des 2 concerts-conférences à l’occasion desquelles Marcia Hadjimarkos jouera les 3 sonates sur son piano-forte tandis que Bertrand Dagallier contera l’histoire de son lointain ancêtre.
Avant les 2 rendez-vous de Cluny, Bertrand Dagallier évoque le compositeur célèbre en son temps…
Nouveau concert-lecture au Palais des Archives de la rue Jeannin à Dijon sur le thème « Pastiches et réécriture » jeudi 5 mai à 19 h.
Le spectacle imaginé par Edouard Bouyé, Directeur des Archives Départementales de la Côte-d’or et le pianiste Thomas Tacquet, avec l’association Arteggio, propose de retrouver des textes français et des musiques écrits durant la période 1880-1930.
En musique, le pastiche de grands auteurs ou plus modestement la réécriture “à la manière de“ a inspiré de nombreux compositeurs tels que Saint-Saëns, Ravel, Satie ou Reynaldo Hahn.
En littérature, le maître du genre est Paul Reboux qui reprend, sur un mode humoristique, les tics littéraires des écrivains les plus connus !
A côté des textes lus par Edouard Bouyé, les musiques seront interprétées par 2 amis de longue date : la soprano Faustine de Monès accompagnée au piano par Thomas Tacquet.
Les 2 artistes répondent aux questions de BFC Classique avec, même, quelques notes en avant-première…
