L'autre climat musical en Bourgogne-Franche-Comté
Avec neuf concerts organisés du 5 au 7 avril au Centre d’Animation Pierre Jacques, l’association La scène Fontainoise présente sa vingt-sixième édition d’un festival alliant ouverture et fidélité…
Echange avec Olivier Renaut, Président de La Scène Fontainoise.
Voici 300 ans que Jean-Sébastien Bach créait sa magistrale Passion selon Saint-Jean (BWV 245), un tricentenaire fêté les 30 et 31 mars dans l’auditorium de l’Opéra de Dijon où le chef Léonardo Garcia-Alarcon et la chorégraphe Sasha Waltz en donnent une version mise en scène.
Cette production de l’Opéra de Dijon sera donnée avec le concours de la Cappella Mediterranea, du Chœur de Namur et du Chœur de l’Opéra de Dijon, musiciens auxquels viennent se joindre une belle distribution de solistes et danseurs :
Soprano : Sophie Junker
Pilate : Georg Nigl
Jésus : Christian Immler
Contre-ténor : Benno Schachtner
Évangéliste : Valerio Contaldo
Ténor : Mark Milhofer
Ancilla : Estelle Lefort*
Servus : Augustin Laudet*
Pierre : Rafaël Galaz Ramirez*
Préparée à Dijon, où l’on a également élaboré décors et costumes, l’œuvre a été donnée en création mondiale au Festival de Printemps de Salzbourg avant d’arriver sur le plateau bourguignon en première française en conclusion de la « Semaine Sainte » chrétienne. En novembre, ce sont les spectateurs parisiens du Théâtre des Champs-Élysées, coproducteur de l’événement, qui pourront découvrir cette Passion hors normes à l’occasion de deux représentations.
Avant cette série de rendez-vous, BFC Classique a interrogé Leonardo Garcia Alarcon, occasion d’écouter « un enfant très heureux »…
Peut-être faites-vous partie de ceux qui on découvert, au lycée, le roman de George Orwell « La ferme des animaux » ? Alors ne manquez pas cette version toute particulière qu’en donneront le chanteur Arnaud Marzorati et ses Lunaisiens, escortés par quelques étudiants de l’ESM Bourgogne-Franche-Comté, samedi 9 mars dans l’auditorium du Conservatoire du Grand Besançon, passage des Arts.
Si le propos d’Orwell est éminemment politique (Staline et Hitler ne sont pas loin), la « comédie musicale » un peu loufoque imaginée par la petite troupe installée dans le Pas-de-Calais, n’oublie pas cette dimension en s’adressant à un public de collégiens et au-delà, le spectacle pouvant servir de point de départ à l’échange et à la réflexion, selon Arnaud Marzorati…
Rassembler dans un même spectacle des extraits d’œuvres laissées inachevées par Franz Schubert en articulant le tout autour d’une narration imaginée par un chef d’orchestre et une metteuse en scène, tel est le propos des deux soirées présentées sur le plateau de l’Auditorium de l’Opéra de Dijon les 6 et 8 mars, en coproduction avec l’Opéra-Comique de Paris.
A l’origine de cette « déclaration d’amour » pour la musique de Schubert, Raphaël Pichon, créateur et directeur musical de l’Ensemble Pygmalion et la metteuse en scène Silvia Costa.
Sur scène, un médecin légiste, face à sa propre disparition et son épouse, face à la douleur du deuil et de l’impossible oubli. Silvia Costa et Raphaël Pichon s’inspirent des œuvres du compositeur romantique, inachevés ou réorchestrés, pour nous confronter à nos désirs et peurs les plus enfouis, au cours d’un parcours introspectif. Alors qu’il entreprend la dissection de ses propres organes, le médecin, incarné par le baryton Stéphane Degout, pratique son autopsie morale et émotionnelle, celle à laquelle nous pousse la musique de Schubert.
Echange en ligne avec Raphaël Pichon, par qui l’aventure a commencé…
Ce mois de février a été particulièrement riche en musique à la Saline Royale d’Arc-et-Senans, dans le Doubs, avec une nouvelle tenue de la Saline Academy.
Faut-il rappeler le principe de cette « académie » crée en 2020 ? Une série de master-classes réunissant jeunes musiciens venus de partout et solistes internationaux de haut niveau devenant professeurs le temps d’une semaine en Franche-Comté. Faisant appel à une technologie avancée, certains de ces cours sont enregistrés en vidéo et constituent un catalogue de master-classes à suivre, sur abonnement, sur le site de la plate-forme. Les moyens matériels se sont particulièrement développés l’an dernier avec la mise en service, en 2023, de la nouvelle salle Ledoux et de nouvelles installations techniques.
Ne pas oublier l’organisation de concerts gratuits du mardi au vendredi permettant aux étudiants de jouer devant un public, public qui est également convié à 2 concerts le samedi, à 17h pour écouter les stagiaires puis, à 19h les maîtres de passage, ces deux concerts payants.
Mention particulière pour la semaine du 20 au 24 février avec une « académie » placée sous le signe de l’Asie avec des professeurs venant principalement de Corée du Sud : Ju Young Baek (violon), Chong Park et Chiharu Aizawa (piano), Michiko Kamiya (violon), Hyeri Yoon (flûte) et Sang-Jin Kim (alto), sous la direction artistique du pianiste Olivier Gardon. Quant aux élèves, ils viennent principalement de Corée car il s’agit aussi d’attirer les musiciens asiatiques vers la plate-forme en ligne comme l’explique Hubert Tassy, Directeur de la Saline Royale.
Dimanche 21 janvier aura lieu à la Maison des Echevins de Cluny, en Saône-et-Loire, le premier des trois concerts consacrés par Marcia Hadjimarkos et Brice Pauset à l’intégrale des pièces composées par Mozart pour piano à quatre mains ou pour deux claviers.
Ces concerts, organisés par l’association Tendances Clavier, seront donnés sur instruments anciens, contemporains du compositeur.
Echange avec le pianiste et compositeur Brice Pauset, résolument adepte des claviers anciens lorsqu’il s’agit d’interpréter Mozart…
Créé à l’initiative de l’association Cordes d’Or, le festival Guitares à Dijon se tiendra du 19 au 21 janvier dans la Salle de Flore du Palais des Ducs et au Cellier de Clairvaux.
Fidèle à sa tradition, le festival proposera master-classes, concerts et lutherie.
Vendredi 19 janvier, au Cellier de Clairvaux (BD de la Trémouille) et Salle de Flore : de 13h à 20h master class avec les artistes invités et salon des luthiers.
Samedi 20 janvier dans la Salle de Flore :
17h : concert avec Antoine Boyer et Yeore Kim (duo jazz guitare et harmonica)
20h30 : concert par Gabriel Bianco (guitare classique).
Chaque concert étant introduit par la participation d’étudiants du CRR de Dijon et de l’Ecole Supérieure de Musique de Bourgogne-Franche-Comté.
Dimanche 21 janvier au Cellier de Clairvaux :
15h : 3 concerts « jeunes talents ».
Durant les 3 jours du festival : salon des lutiers.
Echange avec le guitariste Olivier Pelmoine, professeur au CRR et à l’ESM, président de l’association Cordes d’Or…
C’est le vendredi 19 janvier que l’ensemble Tetraktys proposera sa sixième Nuit de la Musique de Chambre au FRAC, dans l’auditorium du Conservatoire du Grand Besançon et dans l’Hôtel de Gramont.
Thème de cette sixième édition : musique romantique de Franz Schubert aux premiers modernes. Un thème décliné sur 4 rendez-vous dont le concert d’ouverture à 18h (gratuit) mettra à contribution les grands élèves du Conservatoire.
Les concerts de 19h (auditorium du CRR), 21h et 22h (Hôtel de Gramont) permettront d’entendre les musiciens de Tetraktys dans des formations différentes selon les pièces interprétées, ce qui promet quelques surprises…
Présentation avec Fabrice Ferez, l’un des membres fondateurs de Tetraktys et du festival…
En ce mois de Noël, BFC Classique s’intéresse de nouveau au chœur Les Métaboles, créé et dirigé par Léo Warynski, en résidence depuis un an à La Cité de la Voix de Vézelay.
Deux raisons au moins pour retrouver Léo Warynski : Un concert « de Noël » proposé dimanche 17 décembre au théâtre de Grey, en Haute-Saône, et l’album publié fin septembre sous le titre « Le moine et le voyou » chez NomadMusic.
Enregistré à l’Arsenal de Metz, le CD réunit l’univers profane et détonnant de la Messe un jour ordinaire de Bernard Cavanna et des œuvres pour chœur a cappella de Francis Poulenc.
Du 11 au 15 décembre, c’est surtout cet album que nous allons évoquer en compagnie de Léo Warynski, sans oublier pour autant la musique vivante et de circonstances présenté le 17 décembre à Grey, dans le cadre de la résidence à La Cité de la Voix.
1) Temps de Noël : vous avez dit « temps des chorales » ?
Empruntant le titre de son concert « Zourouni » à la grande chanteuse Libanaise Fayrouz, décédée en 2021, le chœur de l’Opéra de Dijon nous emmène loin de l’univers musical qui lui est familier mercredi 6 décembre au Grand Théâtre de Dijon, dans le cadre du festival Les Nuits d’Orient porté par la ville..
« Zourouni », c’est une heure sur les chemins de la musique arabo-andalouse, lorsque la mélodie orientale vient au devant de la polyphonie occidentale.
Pour l’occasion, le Chœur dirigé par Anass Ismat sera rejoint par la soprano Hasnaa Bennani et par 5 instrumentistes venus du Maroc.
Présentation de cette escapade musicale, qui nous entraîne de l’Andalousie au Liban avec le chef de chœur Anass Ismat.